Empiezo este texto con la advertencia de que estoy escribiendo este art\u00edculo sin que el festival haya terminado siquiera. Pero en una semana he vivido esta experiencia Alternativa que creo que se debe compartir. L\u2019Alternativa cumple 30 a\u00f1os, y vaya 30 a\u00f1azos. Hablar\u00e9 sobre todo de mi experiencia respecto a las pel\u00edculas que he visto y los talleres que a los que he podido asistir. A las pel\u00edculas ya les har\u00e9 justicia con una review en su debido momento.<\/p>\n\n\n\n
Empec\u00e9 mi experiencia el 10 de noviembre, el d\u00eda de inauguraci\u00f3n, con mi querid\u00edsimo Aki Kaurism\u00e4ki. El evento ten\u00eda lugar en la Filmoteca de Catalu\u00f1a. Estaba totalmente lleno, todas las butacas ocupadas. En el p\u00fablico me encontr\u00e9 con mucha gente a la que conoc\u00eda personalmente, adem\u00e1s de algunos profesores de Comunicaci\u00f3n Audiovisual de la Pompeu y tambi\u00e9n al cr\u00edtico magn\u00e1nimo Carlos Losilla. Adem\u00e1s de eso, mucha gente a quien sigo por Twitter (o X, ya no lo s\u00e9) tambi\u00e9n estaba por ah\u00ed.<\/p>\n\n\n\n
Los responsables de L\u2018Alternativa hicieron el acto de inauguraci\u00f3n junto a Esteve Riambau. Se notaba un ambiente muy bonito en la sala y, la verdad, es que todos est\u00e1bamos expectantes ante lo que nos ofrecer\u00eda el festival este a\u00f1o, y, sobre todo, lo que nos ofrecer\u00eda Kaurism\u00e4ki. Riambau dijo, y cito \u201cLo que vamos a ver hoy, es el nuevo proyecto de Kaurism\u00e4ki, un Kaurism\u00e4ki m\u00e1s Kaurism\u00e4ki que nunca.\u201d Estoy seguro de que a toda la sala se le puso la piel de gallina durante unos instantes. Las luces se apagan, y la pel\u00edcula empieza.<\/p>\n\n\n\n
\u00bfQu\u00e9 decir de Fallen Leaves? <\/em>Ver un nuevo proyecto de Kaurism\u00e4ki despu\u00e9s de 6 a\u00f1os es una experiencia \u00fanica. Con la sala llena, y todo el mundo riendo y disfrutando de personajes con personalidades propias del cine de Bresson. Es un Kaurism\u00e4ki muy contempor\u00e1neo a nuestros tiempos, constantemente poniendo la radio y hablando contra la guerra de Ucrania. Al mismo tiempo, m\u00e1s tierno que nunca. Es una delicia de pel\u00edcula sobre el amor. Es una de estas pel\u00edculas que te hacen decir: \u201cwow, otra pel\u00edcula rom\u00e1ntica\u201d. Pero es \u201cotro\u201d tipo de amor rom\u00e1ntico, el que parece que, a veces, uno no encuentre palabras para expresarlo. Tiene decenas de escenas memorables: hay una escena de miradas entre protagonistas mientras un fin\u00e9s canta \u201cSarabande\u201d de Schubert (s\u00ed, se puede cantar tambi\u00e9n) que me provoc\u00f3 m\u00e1s de una lagrima al verla. Hay un chiste en el que dos personajes que salen de un cine dicen que la pel\u00edcula que estaban viendo (Los muertos no mueren<\/em> (2019), <\/em>de Jim Jarmusch) les record\u00f3 a Diario de un cura rural <\/em> (1951), de Bresson y a Banda aparte <\/em>(1964), de Godard, y toda la sala empez\u00f3 a aplaudir y a re\u00edrse como locos pretenciosos. La verdad, es que esta inauguraci\u00f3n transmiti\u00f3 buenas vibraciones. Profundizar\u00e9 en todos mis pensamientos sobre la pel\u00edcula cuando se estrene en Espa\u00f1a, el 29 de diciembre (si no recuerdo mal), a trav\u00e9s de Elastica Films.<\/p>\n\n\n\n La segunda pel\u00edcula que vi fue Samsara, <\/em>de Lois Pati\u00f1o. Era la pel\u00edcula que m\u00e1s esperaba este a\u00f1o, sin obviamos las dos de Hong Sang-soo (porque a Hong nadie lo supera). Lo que iba escuchando desde Berl\u00edn y otros festivales me dejaba totalmente paralizado. Fui a la Berlinale este a\u00f1o y no tuve la ocasi\u00f3n verla. Hubiese estado una experiencia fuera de este mundo. Cuando o\u00ed por primera vez que conten\u00eda una escena de unos 15 minutos en la que te ped\u00edan que cerrases los ojos, no pod\u00eda dejar de pensar en lo fuerte que pod\u00eda ser tal experiencia.<\/p>\n\n\n\n Samsara<\/em> se proyectaba en los cines Mald\u00e0. Cuando llegu\u00e9 me cruc\u00e9 con Lois Pati\u00f1o, y me qued\u00e9 bastante sorprendido porque no sab\u00eda que ven\u00eda a presentarla \u00e9l, pensaba que solo la presentaba el director de fotograf\u00eda Mauro Herce, pero, al parecer, a Lois Pati\u00f1o finalmente se le antoj\u00f3 venir. La cola era bastante larga, y me reencontr\u00e9 con gente a la que hab\u00eda visto en Fallen Leaves, <\/em>fue curioso. Me sent\u00e9 y me encontr\u00e9 con un compa\u00f1ero de la carrera y posteriormente con otro. Antes de empezar subieron al escenario Lois Pati\u00f1o, Mauro Herce y Jordi Ball\u00f3, que era el responsable del M\u00e1ster de la UPF y financi\u00f3 una gran parte de la pel\u00edcula. Jordi Ball\u00f3 mencion\u00f3 como de incre\u00edble parec\u00eda que una pel\u00edcula as\u00ed fuera financiada, y que daba mucho de si para que el cine emprendiese un nuevo camino. Posteriormente Lois Pati\u00f1o, un poco nervioso, present\u00f3 la pel\u00edcula junto a Mauro Herce, y dijo \u201cbueno, Mauro no ha visto toda la pel\u00edcula, solo la mitad, ya que solo rod\u00f3 la mitad de la pel\u00edcula\u201d. Pens\u00e9 que Mauro Herce se hab\u00eda enfadado con Lois o algo y que, por eso, no acab\u00f3 el proyecto, pero era una cosa totalmente distinta. <\/p>\n\n\n\n La pel\u00edcula empez\u00f3, y se notaba un ambiente tenso al principio, ya que era evidente que toda la sala estaba atenta esperando \u201cLA SECUENCIA\u201d. Aun as\u00ed, a medida que la pel\u00edcula te iba guiando, m\u00e1s la viv\u00edas y m\u00e1s eras uno con ella. La pel\u00edcula empieza en Laos y sigue a un grupo de budistas y a un joven que le lee el libro de los muertos tibetano a una mujer que est\u00e1 a punto de morir. Las im\u00e1genes eran espectaculares: unos paisajes y una temporalidad que nunca hab\u00eda vivido. Despu\u00e9s de un suceso muy concreto, llega \u201cLA SECUENCIA\u201d. Qu\u00e9 decir de esa secuencia. No quiero decir absolutamente nada para que todxs vosotrxs vay\u00e1is a verla. Pero s\u00ed, es tan espectacular como dicen. Lo de cerrar los ojos cuesta al principio, pero despu\u00e9s te inunda la experiencia. La banda sonora es preciosa tambi\u00e9n, la recomiendo mucho. Compartir\u00e9 todos mis pensamientos cuando se estrene, el 15 de diciembre, de la mano de ATALANTE.<\/p>\n\n\n\n Acab\u00f3 la proyecci\u00f3n y lleg\u00f3 el coloquio. Lois Pati\u00f1o es un hombre que habla de forma muy relajada, y nos dijo que \u00e9l lo pasa fatal en los rodajes. Tuvo bastantes problemas para encontrar a la actriz principal, ya que en Laos reina la creencia \u201canimista\u201d (creencia que atribuye vida, intencionalidad, voluntad o sentimientos parecidos a los del hombre a todos los objetos de la naturaleza) y cada actriz candidata que deb\u00eda \u201csimular su muerte\u201d pensaba que era mal augurio para su siguiente vida. Adem\u00e1s de eso habl\u00f3 de los dos directores de fotograf\u00eda e hizo una reflexi\u00f3n sobre las im\u00e1genes y el sonido del filme que fue preciosa. Dijo \u201ccambi\u00e9 los directores de fotograf\u00eda para dividir la pel\u00edcula en dos, pero mantuve al director de sonido. Esto me hizo pensar que las im\u00e1genes eran el cuerpo y el sonido el alma, que siempre est\u00e1 ah\u00ed\u201d. Classic Pati\u00f1o, precios\u00edsimo. Tambi\u00e9n habl\u00f3 de la complejidad de la comunicaci\u00f3n y su proceso creativo. Lois Pati\u00f1o tiene ese algo que hace que cuando habla te creas todo lo que te dice. Seguro que no nos estaba vacilando, pero si estuviese haci\u00e9ndolo caer\u00edamos en su vacile al 100%.<\/p>\n\n\n\n Estuve unos d\u00edas sin hacer nada de L\u2019Alternativa. Me hubiese gustado ver Here <\/em>de Bas Devos, o La Quimera <\/em>de Alice Rorwatcher, pero no pude. Eso s\u00ed, fui a la Masterclass de Nicolas Philibert. \u00bfSab\u00e9is ese sentimiento de \u00ablo que me ha ense\u00f1ado esta persona en dos horas es pura sabidur\u00eda y literalmente puedo hacer cine\u00bb? Pues creo que as\u00ed fue como nos quedamos todos despu\u00e9s de la Masterclass.<\/p>\n\n\n\n La primera vez que vi a Nicolas Philibert, fue cuando estaba con un amigo en la cola para coger unos auriculares para la traducci\u00f3n, y lo vimos salir del ba\u00f1o vestido casi de ch\u00e1ndal. Nos dijimos: \u00abhemos visto a Nicolas Philibert salir del ba\u00f1o en ch\u00e1ndal, esto promete\u00bb. Nos sentamos, nos pusimos los auriculares y empez\u00f3 la Masterclass. Philibert dijo que no quer\u00eda que esto fuese una Masterclass, ya que \u00e9l no era un maestro, \u00e9l hacia cine porque quer\u00eda, no para hacer obras maestras. Empez\u00f3 haciendo un repaso de su pensamiento como director y de sus objetivos a la hora de hacer cine. Dijo que su primer proyecto fue La voz de su amo<\/em> (La voix de son ma\u00eetre<\/em>, 1978),y que era un documental que mostraba c\u00f3mo act\u00faan los jefes de empresas. Era una pel\u00edcula que no juzgaba, pero tampoco favorec\u00eda a la patronal. Ya que Philibert siempre ha dicho que no le gusta nada hacer pel\u00edculas con intenci\u00f3n pol\u00edtica, debido a que no le gusta ser cerrado de mente. Posteriormente habl\u00f3 de un proyecto de ficci\u00f3n fallido sobre una chica sorda que se enamora de un m\u00fasico. Aqu\u00ed es donde la cosa empez\u00f3 a ser muy divertida, ya que a Philibert le fascina el lenguaje de signos. Para \u00e9l, la comunidad de sordos siempre ha sido una comunidad que traspasa el lenguaje como todos lo conocemos, la gente sorda tiene que comunicarse a trav\u00e9s del cuerpo y las expresiones faciales. Nos hizo algunos ejemplos, todos riendo a carcajadas de lo bien que lo hac\u00eda y las ganas que ten\u00eda de ense\u00f1\u00e1rnoslo.<\/p>\n\n\n\n Alguien del p\u00fablico le pregunt\u00f3 a Philibert sobre una frase que \u00e9l dijo una vez. La frase era \u201cla improvisaci\u00f3n es una necesidad \u00e9tica\u201d. A lo que Philibert respondi\u00f3 con una reflexi\u00f3n bell\u00edsima. Dijo que \u00e9l cuando filma, lo quiere hacer de la manera m\u00e1s principiante posible, sin preparar nada de antemano. \u00c9l filma, filma, filma y filma. No quiere llegar a ning\u00fan lugar en concreto. Ya que, para \u00e9l, su cine es un cine de aprendizaje. Le gusta iniciar un proyecto sin saber nada del mundo que filmar\u00e1. Si uno sabe a lo que va, y se prepara de antemano lo que quiere ver, parece como si fuese un encuentro muy forzado, que en consecuencia, conlleva un falso encuentro. Por eso, cuando el filma un documental, se abandona a si mismo de lo que sabe y de sus deseos de direcci\u00f3n, \u00e9l quiere saber, y cuando uno quiere saber es donde aparece un encuentro aut\u00e9ntico. Para Philibert, lo importante es entender a los individuos y mirarlos con ojos v\u00edrgenes. Dijo una cosa preciosa: \u201cYo no hago documentales sobre estas personas, yo hago documentales con y gracias a estas personas\u201d. Todo su cine sirve para explorar una parte curiosa suya, todo es para aprender y compartir c\u00f3mo esta gente siente, c\u00f3mo responde o piensa. Y todo a partir de la ignorancia y de preguntas, sin un mensaje ideol\u00f3gico concreto.<\/p>\n\n\n\n Tambi\u00e9n habl\u00f3 sobre el miedo de iniciar un rodaje, sobre todo en su documental La menor de las cosas <\/em>(La moindre des choses<\/em>, 1997) donde grababa en un psiqui\u00e1trico. El miedo inicial mezclado con una curiosidad que no lo dejaba dormir le impuls\u00f3 todav\u00eda m\u00e1s a hacer esta pel\u00edcula. Por esta misma raz\u00f3n es que tambi\u00e9n ve\u00eda su cine como una manera de autoconocimiento, que lo hac\u00eda crecer como cineasta y sobre todo como persona.<\/p>\n\n\n\n Finaliz\u00f3 su masterclass con una parte muy extensa dedicada a su filme N\u00e9nette<\/em> (2010). Que es la filmaci\u00f3n de una orangutana (N\u00e9nette) mientras el sonido de di\u00e1logos de humanos observ\u00e1ndola hacen constantes reflexiones sobre el mundo animal y el humano. Esto iba relacionado con la dificultad del montaje, y especialmente en N\u00e9nette<\/em>, el proceso no fue nada f\u00e1cil. Adem\u00e1s de eso habl\u00f3 sobre la presencia en el cine. La imagen que siempre est\u00e1, pero una imagen que tampoco tiene una finalidad conceptual. Y por encima de todo, en N\u00e9nette<\/em>, uno observa a la orangutana constantemente, y necesita captar hasta el m\u00ednimo gesto animal para empatizar con ella. Asimismo, la c\u00e1mara capta estos gestos, como los captaba con los sordos, pero aqu\u00ed es un lenguaje fuera de nuestro mundo. Por eso la dificultad de poner en palabras lo que uno siente, lo que un animal siente delante de una c\u00e1mara.<\/p>\n\n\n\n Complementaba esta parte final con su pel\u00edcula que se iba a estrenar el d\u00eda siguiente en L\u2019Alternativa, En el adamant <\/em>(Sur l\u2019adamant,<\/em> 2023). Dici\u00e9ndonos que no solo la improvisaci\u00f3n era una cuesti\u00f3n \u00e9tica, sino que, al filmar en sitios como un psiqui\u00e1trico, no es bueno filmar de manera deliberada. La c\u00e1mara debe ser sincera, filmar lo que debe y de la manera m\u00e1s honesta y bondadosa posible. Nos ayuda a acercarnos a los dem\u00e1s, y, sobre todo, cuestionarnos, \u00ab\u00bfQu\u00e9 papel tengo yo en la vida de esta persona?\u00bb Por eso se necesita ver m\u00e1s all\u00e1. M\u00e1s all\u00e1 del mero entendimiento, tenemos que ser esa persona.<\/p>\n\n\n\n Al d\u00eda siguiente fue el turno de En el Adamant<\/em> en la Filmoteca, la ganadora del oso de oro en Berl\u00edn de este a\u00f1o. En el Adamant<\/em> es todo lo que Philibert nos hab\u00eda prometido el d\u00eda anterior. Un retrato tierno y sin prejuicios de una instituci\u00f3n mental. La presentaci\u00f3n corri\u00f3 a su cargo y el p\u00fablico tambi\u00e9n le hizo unas preguntas. La pel\u00edcula es cierto que no parece una pel\u00edcula, o por lo menos un documental como lo conocemos. Es una mirada t\u00edmida y subjetiva de un mundo que, a menudo, se ve con ojos inquietos y llenos de prejuicios. La pel\u00edcula en si tambi\u00e9n tiene mucho m\u00e9rito al focalizarse en los pacientes y dejando atr\u00e1s a los psiquiatras, quienes podr\u00edan diagnosticar y clasificar a los pacientes de manera fr\u00edvola. Hasta Philibert nos confes\u00f3 que, en m\u00e1s de una ocasi\u00f3n, algunos pacientes ten\u00edan brotes de delirio y \u00e9l decid\u00eda dejar de grabar por respeto y porque alimentar\u00eda esa mala imagen que se tiene de las instituciones mentales. Es cine muy humano y \u00e9tico. Los personajes son muy entra\u00f1ables. Dan su punto de vista de absolutamente todo y, poco a poco, vamos descubriendo m\u00e1s sobre ellos, pero nunca lo sabemos todo. Incluso puede que alg\u00fan paciente resuene en nosotros mismos, como el paciente que est\u00e1 convencido que es la rencarnaci\u00f3n de Theo Van Gogh y al mismo tiempo quiere demandar a Wim Wenders por inspirarse en la relaci\u00f3n que ten\u00edan \u00e9l y su hermano para construir a los hermanos de Par\u00eds, Texas<\/em> (Wim Wenders, 1984). Tiene una escena magn\u00edfica hablando de como la ficci\u00f3n y Jim Morrison le salvaron la vida para seguir adelante en medio de una desgracia amorosa. Aunque la pel\u00edcula no llega a resonar tanto como querr\u00edamos en nosotros mismos, es un claro ejemplo de que el cine es algo m\u00e1s que un arte, es una creaci\u00f3n humana y curiosa que nos lleva a la reflexi\u00f3n y a la empat\u00eda m\u00e1s sincera. <\/p>\n\n\n\n Una curiosidad, es que nos dijo en primicia que esta pel\u00edcula iniciar\u00e1 una trilog\u00eda sobre las enfermedades mentales, y que en las siguientes dos partes personajes de En el Adamant<\/em> volver\u00edan. L’Alternativa ha sido un festival bell\u00edsimo. Era el primer a\u00f1o en el que asist\u00eda y, la verdad, que me ha llenado la semana de nuevo aprendizaje y distintas emociones. No puedo parar de pensar en que estas pel\u00edculas que he compartido con gente (alguna m\u00e1s cercana y otra algo m\u00e1s lejana a m\u00ed) se estrenar\u00e1n en Espa\u00f1a tarde o temprano, y podr\u00e9 volver a vivirlas como la primera vez. Lo mejor del festival para mi fue la gente, gente a la que admiro, sigo en Twitter, o veo en clase estaban ah\u00ed, y gente que hab\u00eda visto en proyecciones anteriores tambi\u00e9n. Al fin y al cabo, todo parte de crear una comunidad, y \u00a1qu\u00e9 bella es esta comunidad! <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Empiezo este texto con la advertencia de que estoy escribiendo este art\u00edculo sin que el…<\/p>\n","protected":false},"author":990009,"featured_media":971,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[35,34,32],"tags":[159,148,155,160,161],"class_list":["post-970","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-articles","category-festivales","category-peliculas","tag-aki-kaurismaki","tag-alternativa","tag-festivales","tag-lois-patino","tag-nicolas-philibert"],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/i0.wp.com\/blockbusterkeaton.com\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/fallen-leaves.jpg?fit=980%2C654&ssl=1","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/970","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/990009"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=970"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/970\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/971"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=970"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=970"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=970"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}