{"id":2327,"date":"2025-02-28T09:26:59","date_gmt":"2025-02-28T08:26:59","guid":{"rendered":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/?p=2327"},"modified":"2025-02-28T09:26:59","modified_gmt":"2025-02-28T08:26:59","slug":"emilia-perez-cuando-la-ambicion-se-estrella-contra-los-estereotipos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blockbusterkeaton.com\/index.php\/2025\/02\/28\/emilia-perez-cuando-la-ambicion-se-estrella-contra-los-estereotipos\/","title":{"rendered":"Emilia P\u00e9rez: Cuando la ambici\u00f3n se estrella contra los estereotipos"},"content":{"rendered":"\n

Jacques Audiard<\/strong> llega con\u00a0Emilia P\u00e9rez<\/em> a tocar los huevos<\/s>, una pel\u00edcula que aspira a ser muchas cosas: musical transgresor, drama sobre identidad de g\u00e9nero, cr\u00edtica social al narcotr\u00e1fico\u2026 Pero en su af\u00e1n por abarcarlo todo, termina siendo una mezcla desordenada que ofende m\u00e1s de lo que conmueve. Con 13 nominaciones al Oscar, es quiz\u00e1s la cinta m\u00e1s sobrevalorada de 2024.<\/p>\n\n\n\n

Un M\u00e9xico de cart\u00f3n piedra (y con acento franc\u00e9s)<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

El primer problema es la representaci\u00f3n de M\u00e9xico como un decorado de feria. Audiard<\/strong>, que admiti\u00f3 no investigar la cultura local, construye un pa\u00eds de t\u00f3picos: sombreros colgantes, colores chillones y narcos con bigote retorcido. Las calles de Ciudad de M\u00e9xico parecen sacadas de un parque tem\u00e1tico, y los personajes hablan un espa\u00f1ol forzado, lleno de modismos inventados. Selena Gomez<\/strong>, como Jessi, arrastra una pronunciaci\u00f3n que suena a app de traducci\u00f3n. Ni Zoe Salda\u00f1a<\/strong> (dominicana) ni Karla Sof\u00eda Gasc\u00f3n<\/strong> (espa\u00f1ola) logran camuflar sus acentos, y el resultado es una cacofon\u00eda que distrae de la trama.<\/p>\n\n\n\n

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La redenci\u00f3n imposible (y ofensiva)<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

La premisa \u2014un capo narcotraficante (Gasc\u00f3n) que se redime tras una transici\u00f3n de g\u00e9nero\u2014 podr\u00eda ser interesante si no fuera por su ejecuci\u00f3n torpe. La pel\u00edcula sugiere que convertirse en mujer borra d\u00e9cadas de cr\u00edmenes, como si una vaginoplastia limpiara la sangre de las manos. La escena donde Emilia crea una organizaci\u00f3n para buscar desaparecidos, usando sus conexiones criminales, es especialmente irritante: trivializa una tragedia real para darle un arco de h\u00e9roe a quien nunca muestra remordimiento genuino.<\/p>\n\n\n\n

Musical\u2026 \u00bfPor qu\u00e9?<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Los n\u00fameros musicales, lejos de sumar, evidencian lo dislocado del proyecto. Canciones como\u00a0El Mal<\/em>\u00a0(ganadora del Globo de Oro y nominada al Oscar) interrumpen el ritmo con letras pretenciosas y coreograf\u00edas que recuerdan m\u00e1s a un anuncio de perfume que a un drama social. Es dif\u00edcil tomar en serio a Emilia cantando sobre su \u201calma libre\u201d mientras flashbacks muestran masacres ordenadas por ella. El contraste no es audaz: es grotesco.<\/p>\n\n\n\n

Actuaciones: Brillos aislados en un guion ca\u00f3tico<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Karla Sof\u00eda Gasc\u00f3n<\/strong> hace lo que puede con un personaje mal escrito. Su interpretaci\u00f3n de Juan\/Emilia tiene momentos de intensidad, especialmente cuando muestra la vulnerabilidad pre-transici\u00f3n. Pero el guion la traiciona: pasa de psic\u00f3pata a santa sin transici\u00f3n cre\u00edble. Zoe Salda\u00f1a<\/strong>, como la abogada Rita, est\u00e1 limitada a miradas angustiadas y frases como \u201c\u00a1esto es una locura!\u201d. Selena Gomez<\/strong>, por su parte, parece perdida en un papel que exige m\u00e1s profundidad del que ella puede ofrecer.<\/p>\n\n\n\n

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Las pol\u00e9micas de Emilia P\u00e9rez<\/em>: Cuando la ficci\u00f3n pis\u00f3 tierra real (y se torci\u00f3 el tobillo)<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Desde su estreno en Cannes, Emilia P\u00e9rez<\/em> acumul\u00f3 cr\u00edticas como una bola de nieve rodando cuesta abajo. Lo que comenz\u00f3 como un proyecto audaz \u2014un musical sobre un narcotraficante que se redime tras una transici\u00f3n de g\u00e9nero\u2014 se convirti\u00f3 en un manual de c\u00f3mo no<\/em> abordar temas sensibles sin consultar a quienes los viven.<\/p>\n\n\n\n

Jacques Audiard<\/strong>, director franc\u00e9s sin conocimiento previo de M\u00e9xico, admiti\u00f3 en entrevistas que\u00a0\u00ab<\/strong>no investig\u00f3 mucho\u00ab<\/strong>\u00a0sobre el pa\u00eds.\u00a0El resultado es un M\u00e9xico de postal tur\u00edstica: calles empolvadas con sombreros colgantes, narcos caricaturescos y di\u00e1logos que mezclaban modismos inventados con espa\u00f1ol de Google Translate. Selena Gomez<\/strong>, de ascendencia mexicana, pero criada en Texas, arrastra una pronunciaci\u00f3n que suena artificial incluso para o\u00eddos no nativos.\u00a0Zoe Salda\u00f1a<\/strong> (dominicana) y Karla Sof\u00eda Gasc\u00f3n<\/strong> (espa\u00f1ola) completan un tr\u00edo protagonista\u00a0sin mexicanos<\/em>\u00a0en roles clave, salvo por Adriana Paz<\/strong> en un papel secundario.<\/p>\n\n\n\n

La gota que colm\u00f3 el vaso fue una declaraci\u00f3n de Audiard<\/strong> en 2024:\u00a0\u00ab<\/strong>El espa\u00f1ol es una lengua de pa\u00edses emergentes, modestos, de pobres y migrantes\u00ab<\/strong>.\u00a0<\/p>\n\n\n\n

Karla Sof\u00eda Gasc\u00f3n<\/strong>, primera actriz trans nominada al Oscar, vio su triunfo empa\u00f1ado cuando resurgieron sus antiguos tuits (2016-2021): comentarios islam\u00f3fobos, desprecio al movimiento Black Lives Matter y cr\u00edticas a las cuotas de diversidad en Hollywood.\u00a0Tras una disculpa entre l\u00e1grimas \u2014\u00ab<\/strong>La luz vencer\u00e1 a la oscuridad\u00ab<\/strong>\u2014, borr\u00f3 su cuenta de X (Twitter).\u00a0El guion de redenci\u00f3n de su personaje choc\u00f3 con la percepci\u00f3n de que la vida imitaba al arte… para mal.<\/p>\n\n\n\n

La trama incluye una organizaci\u00f3n para buscar desaparecidos, reflejando la crisis real de M\u00e9xico (m\u00e1s de 100.000 casos). Pero la pel\u00edcula convirti\u00f3 este drama en\u00a0plot device<\/em>: Emilia usa sus conexiones criminales para \u00abhacer el bien\u00bb, trivializando el dolor de familias que llevan a\u00f1os buscando respuestas.\u00a0Audiard<\/strong> defendi\u00f3 que\u00a0\u00ab<\/strong>al menos se habla del tema\u00ab<\/strong>, pero organizaciones como FUNDEM exigen\u00a0\u00ab<\/strong>menos ficci\u00f3n y m\u00e1s apoyo real\u00ab<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Para a\u00f1adir le\u00f1a al fuego, Audiard<\/strong> revel\u00f3 que grab\u00f3 en estudios franceses porque\u00a0\u00ab<\/strong>las calles mexicanas eran demasiado reales\u00ab<\/strong>.\u00a0Justific\u00f3 la falta de actores locales argumentando que\u00a0\u00ab<\/strong>no encontr\u00e9 mexicanas rentables\u00ab<\/strong>, lo que muchos interpretaron como\u00a0\u00ab<\/strong>no quisimos invertir en autenticidad\u00ab<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

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Lo poco que funciona<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

La fotograf\u00eda de Romain Winding tiene momentos de belleza, como el contraste entre la crudeza del desierto y la frialdad de las cl\u00ednicas de transici\u00f3n. Y la idea de usar un musical para abordar la identidad trans es, al menos, original (aunque mal ejecutada).<\/p>\n\n\n\n

Emilia P\u00e9rez<\/em> no es solo una mala pel\u00edcula: es un ejemplo de c\u00f3mo Hollywood explota tragedias ajenas para fabricar discursos vac\u00edos. Mientras en los premios la aplauden como progresista, en M\u00e9xico la ven como lo que es: un producto extranjero que usa su dolor como decorado.<\/p>\n\n\n\n

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